Confira a programação do Sesc Dramaturgias

por Vendo Teatro
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Por Zé Lucas Bastos

O projeto Sesc Dramaturgias está na 22ª edição e, a partir da próxima segunda-feira (09), inicia as oficinas dos meses de novembro e dezembro. A programação traz um grade bastante diversificada de cursos como atuação, dança, iluminação e produção, além, é claro, das leituras dramatizadas.

Para entender melhor como se deu a inserção de outras linguagens no Sesc Dramaturgias, é preciso voltar um pouco no tempo. “O Dramaturgias é um projeto que inicialmente trabalhava com leituras dramatizadas e tinha esse foco muito no texto dramático, mas, com o passar do tempo, o próprio Sesc foi percebendo que esse conceito de dramaturgia foi se ampliando e aí começou a trabalhar com a dramaturgia da dança, com a dramaturgia do corpo, da atuação. Além do texto dramático em si”, explica Rodrigo Cunha, professor de teatro e apoio técnico em Artes Cênicas do Sesc Pernambuco.

Como a maioria dos outros projetos culturais, o Dramaturgias precisou se reinventar para não deixar de ser realizado neste momento de pandemia, por isso todas as oficinas serão oferecidas virtualmente. “Nas edições anteriores, nós levávamos um oficineiro até a cidade que iria receber essa oficina e ela acontecia naquele território, respeitando a territorialidade e as pessoas daquele lugar. Neste ano a gente acabou migrando para a internet”, explica Cunha.

Para escolher as oficinas que serão oferecidas no estado de Pernambuco, foi levado em consideração tanto a linguagem diversificada do projeto quanto o direcionamento do trabalho realizado por cada unidade do Sesc. “A unidade de Santo Amaro está recebendo uma oficina de produção, já as unidades de Petrolina e Araripina estão recebendo uma oficina de dança”, exemplificou Rodrigo.

Se ficou interessado e quer saber mais detalhes de cada oficina, abaixo segue todas as informações:

Teatro com crianças e jovens a partir de Brecht | 09 a 13 de novembro | (Turma A: 9h às 11h| Turma B: 15h às 17h) |on-line

A oficina se dedicará a experimentações de invenção cênica, cujo núcleo de pesquisa orienta-se pela investigação gestual (gestus social) – como atitude que cria sentidos a partir do encontro com o modelo de ação do texto “Aquele que diz sim/Aquele que diz não” e seu jogo no ambiente virtual, processo que será um desafio a todos e todas envolvidas. Ministrada por Vicente Concilio, ator, diretor teatral e professor da área de Teatro-Educação da UDESC – Universidade do Estado de Santa Catarina e por Ana Paula Dorst é atriz do Grupo Teatro Faces, Mestra em Teatro pela UDESC – Universidade do Estado de Santa Catarina.

Investimento: R$10,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 20,00  (público geral) | Inscrições: Turma A (aqui) e Turma B (aqui)

Práticas de Encantamento da Matéria (Dança) |09 a 13 de novembro | 13 às 17h| on-line

Essa oficina é uma aventura por outras lógicas. É um passeio pelo outro lado. O lado das coisas, das matérias. Onde me perco e me encontro também como coisa e matéria. É uma jornada por terrenos instáveis, movediços, moles e cheios de buracos, onde podemos tecer sensações concretas e criar outros sentidos. São práticas de encantamento da matéria e dramaturgias construídas a partir dela. Encantamento como essa estranha combinação entre o deleite e a perturbação. É uma busca por lógicas menos racionais e mais sensoriais. Ministrado por Elisabete Finger, Coreógrafa e performer, fez parte da Formação Essais no CNDC d’Angers (FR), e do Programa MA SODA – Solo/Dance/Authorship, HZT/UdK (Berlim). Transita entre os campos da dança e das artes visuais, com trabalhos que buscam um estado de encantamento e erotismo da matéria.

Investimento: R$20,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 40,00  (público geral) | Inscrições aqui

Palavra Presença| 09 a 13 de novembro| 19h às 21h | on-line

A oficina “Palavra Presença” focaliza o estudo do texto e emissão através de estímulos vocais e corporais, leituras de textos e poemas, propondo ao ator uma investigação sobre o entendimento daquilo que conecta o trabalho em sala ao momento da cena, desenvolvendo princípios como o jogo, polifonia, a construção do ator criador e explorando as possibilidades dos meios virtuais, de maneira que o participante possa desenvolver sua atenção, escuta, disponibilidade e concentração. São exercícios que trabalham a energia do espaço e do corpo potencializadas para a criação. Ministrado por Lydia Del Picchia – Atriz, bailarina, coreógrafa e diretora. Atriz do Grupo Galpão desde 1994, atua em todos os espetáculos do repertório, tendo trabalhado com Gabriel Villela, Cacá Carvalho, Paulo José, Paulo de Moraes, Jurij  Alschitz e Márcio Abreu. É também Coordenadora Pedagógica do Galpão Cine Horto.

Investimento: R$20,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 40,00  (público geral) | Inscrições aqui

Dramaturgia da Dança| 16 a 20 de Novembro | 10h as 13h | on-line

Esta oficina promove o desenvolvimento de “pistas” para a criação em dança por meio da hibridez oriunda das técnicas corporais experimentadas pelo bailarino, bem como as reflexões sobre a importância da improvisação enquanto treino, meio e finalidade cênico-artística.. Ainda, apresenta entendimentos de lógicas corpóreas que habilitam a criação de poéticas advindas dos corpos  enquanto sujeitos no mundo, propõe maneiras de operacionalizar os conceitos de Imagem no contexto cênico e desenvolve um vocabulário técnico-expressivo para a dança a partir da conscientização de seu próprios modos de se mover/ser/existir. Este trabalho deverá resultar em um compartilhamento público e remoto. Ministrado por Artista e pesquisador da Dança com Licenciatura e Mestrado pelo PPGARC ambos na UFRN, sendo também Diretor Artístico da Cia Gira Dança (RN).  Seu trabalho tem enfoque nas estruturas performativas e seus desdobramentos dramatúrgicos.

Investimento: R$20,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 40,00  (público geral) | Inscrições aqui

Negro Olhar- Ciclo de Leitura Dramatizada de Autores Negros |16 a 20 de novembro |10h as 13h| on-line

Ciclo de leituras dramatizadas de autores negros, visa trazer a cena um debate sobre a dramaturgia negra. Sua construção; a forma como o tema racial é abordado dentro de uma construção dramática. Falar de questões comuns a todo e qualquer ser humano, porém pela ótica do sujeito negro. Tendo o racismo como um elemento que particulariza suas experiências A grande maioria dos textos dramáticos apresentados nas escolas não contemplam os dramas e anseios dessa parcela da população que corresponde a mais de 53% do povo brasileiro. Uma invisibilidade que se faz presente também na arte. Na busca de traduzir essa pluralidade tão inerente a nossa construção social e cultural o projeto traz a cena dramaturgos e dramaturgias de autores negros consagrados no cenário atual. Ministrado por Tatiana Tiburcio, Atriz formada pela escola de Teatro Martins Pena. Integrou   a CIA AMOK TEATRO, na qual foi  indicada ao prêmio Shell da melhor atriz em 2015 pelo espetáculo Salina- a última Vértebra.

Investimento: R$20,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 40,00  (público geral) | Inscrições aqui

Exercícios de Dramaturgias  |23 a 27 de novembro  | 19h às 22h |on-line

Com base no estudo introdutório dos gêneros dramático, lírico e épico, a oficina visa abordar os procedimentos da dramaturgia contemporânea, tendo como ponto de partida as teorizações acerca da crise do Drama. Propõe estimular, através de exercícios direcionados, a produção de textos teatrais que utilizem prioritariamente temas relacionados à atualidade. Ministrada por Márcio Marciano, diretor e dramaturgo. Em 2008, lançou pela Cosac Naify Companhia do Latão 7 peças, em parceria com Sérgio de Caralho. No Coletivo Alfenim (PB) escreveu e encenou Quebra-Quilos, Milagre Brasileiro, O Deus da Fortuna, Brevidades, Memórias de um Cão, Helenas e Desertores, a partir do “Material Fatzer”, de Bertolt Brecht.

Investimento: R$20,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 40,00  (público geral) | Inscrições aqui

Dramaturgia na palhaçaria | 07 a 11 de dezembro  | 18h às 22h |on-line

A proposta do Grupo de Estudos é pensar e refletir sobre a dramaturgia na palhaçaria fazendo uma análise sob a perspectiva de gênero e diversidade, especialmente a abordagem dada às mulheres na dramaturgia. Partiremos da análise de entradas e reprises clássicas da tradição brasileira e europeia, registradas na literatura entre 1800 e 1970, e chegaremos ao que vem sendo construído nas dramaturgias propostas por mulheres palhaças a partir de 1980. Nesse processo aprofundaremos as diferentes possibilidades de argumentos, abordagens temáticas e a construção cênica da comicidade protagonizada por mulheres na palhaçaria.  Ministrado por Karla Concá,  atriz, palhaça, diretora fundadora e integrante do primeiro grupo de palhaças do Brasil: As Marias da Graça no Rio de Janeiro. Formada pela CAL em Artes Cênicas.

Investimento: R$20,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 40,00  (público geral) | Inscrições aqui

Diálogos de Produção Cultural  |30/11  a 05 de Dezembro (30/11 a 04/12, das 18:30 às 21h  05/12, das 14h às 17h.) |on-line

A oficina propõe um território de escuta e aprendizado coletivo a partir das experiências e inquietações de cada participante e irão semear:  TROCAS / REFLEXÕES / PARTILHAS / DIÁLOGOS ENTRE DIFERENTES AGENTES / ESTUDOS SOBRE GESTÃO DE GRUPOS E ESTRUTURAÇÃO DE PROJETOS. Com o foco na gestão de grupo e realização de projetos colaborativos, Cynthia provocará o diálogo sobre produção criativa e colaborativa e convida a todes para a reflexão do papel da produção na estruturação e difusão das ações artísticas. Ministrado por Cynthia Margareth, atriz, gestora cultural e fundadora da Aflorar Cultura. Atua com foco na produção como eixo criativo, que impulsiona ações colaborativas e criação de redes. Por 15 anos dedicou-se à coordenação de produção do LUME Teatro – Unicamp.

Investimento: R$20,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 40,00  (público geral) | Inscrições aqui

Jogo do Teatro Online |23 a 28 de novembro| 19h às 22h| on-line

A Oficina “Jogo do Teatro On-line” busca experimentar de forma prática o processo de criação de um trabalho on-line, usando plataformas e aplicativos de internet para construção de uma obra artística com bases teatrais. A oficina tem como base a análise dos trabalhos “Tudo o que coube numa VHS” e “Todas as histórias possíveis” criados pelos  grupo Magiluth.  Ministrada por Giordano Castro,  ator e dramaturgo. Nasceu em Recife, Pernambuco, em 7 de abril de 1986. Licenciado em Artes Cênicas pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), realizou também um intercâmbio internacional em Estudos Artísticos pela Universidade de Coimbra (Portugal). É membro e um dos fundadores do Grupo Teatral Magiluth.

Investimento: R$20,00 (comerciários/dependentes) ou R$ 40,00  (público geral) | Inscrições aqui

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